Nous avons découvert l’univers de Gustav Klimt à la Galerie Horta à Bruxelles. Une expérience immersive qui se tient jusqu’au 6 mars 2022. Un mélange entre l’Art Nouveau et l’art digital.

Cette expo te propose d’entrer dans l’esprit du peintre autrichien.

Expo Klimt Bruxelles

Une immersion totale dans l’univers de Klimt, voilà ce que l’expo récemment installée à Bruxelles t’offre. Qu’en a-t-on pensé ? Que peut-on y vivre ? On te dit tout sur « Klimt : The Immersive Experience ».  Suivez le guide.

Notre avis sur l’expo immersive Klimt de Bruxelles?

Si tu es sensible aux œuvres de cet artiste symboliste autrichien, sans hésiter rends-toi à la Galerie Horta.

Si tu es curieux de découvrir une expérience immersive grâce à l’apport de nouvelles technologies, comme le mapping vidéo ou la réalité virtuelle, fonce, tu vas adorer !

Autre point positif, il est très sympa de pouvoir déambuler dans les différents espaces sans sens de visite et sans file d’attente. Cela offre un sentiment de liberté que l’on a un peu oublié.

Si l’on doit trouver un point négatif, il n’y a aucune œuvre originale, tout est virtuel ou reproduction.  
Après la visite, tu n’auras qu’une envie, te rendre à Vienne pour contempler les bâtiments qu’il a ornés et découvrir plusieurs de ses toiles au Musée Léopold.

Une expo à faire en famille ? Une expo accessible aux enfants ?

Oui, nous trouvons que le format est adapté aux enfants. Ceux-ci pourront contempler le show mapping immersif à 360° sans s’ennuyer. L’expérience avec le casque de réalité virtuelle va beaucoup les amuser également.

Les débuts de Gustav Klimt

Un premier espace nous permet d’en savoir plus sur l’artiste. Ses origines, ses études, ses débuts et ses premières réalisations d’importance. Sur une ligne du temps, tu découvriras les dates clés de sa vie. Des panneaux explicatifs racontent sa jeunesse et tu pourras voir des reproductions de ses premières peintures.

Après cette petite introduction, place au spectacle.

Le show mapping immersif à 360°

Nous traversons un couloir doré qui nous emmène vers la grande salle où se déroule la projection.

Nous nous installons sur un des nombreux transats (il y a des tapis également) et nous nous laissons emporter par la musique et les images animées projetées sur les murs. Le spectacle dure une trentaine de minutes et nous plonge dans la vie et les œuvres de Gustav Klimt.

Nous voilà immergés dans l’univers de Klimt.

Sur plus de 1000 mètres carrés sont projetés des décors animés et des toiles de Klimt qui prennent vie. On en prend plein les yeux.

Une première partie nous amène à découvrir ses premières réalisations architecturales, montrant le rôle important que le design intérieur a joué dans sa carrière. On nous emmène dans l’Université d’arts appliqués où il a étudié.

Le second volet nous conduit dans le Palmenhaus, cette serre incroyable située au cœur de Vienne et puis nous partons dans des paysages montagneux peints par l’artiste autrichien. Nous sommes transportés en pleine nature.

La période dorée de l’artiste constitue la dernière partie du spectacle. On peut y voir les toiles majeures prendre vie sur les murs et le sol de la salle. Le Baiser, le portrait d’Adèle Bloch-Bauer ou encore l’Arbre de Vie du Palais Stoclet de Bruxelles s’animent dans un spectacle fascinant.

La prouesse technique est intéressante tandis que les images et la musique nous font voyager dans son univers si singulier.

Pénètre dans les œuvres de Klimt avec un casque de réalité virtuelle

L’autre activité incontournable lors de la visite de l’expo Klimt est l’immersion dans les toiles majeures de l’artiste grâce à la réalité virtuelle

Enfile donc ton casque VR et plonge dans les œuvres majeures de Klimt.

Durant une petite dizaine de minutes, tu découvriras 7 œuvres de l’artiste, dont le Baiser, Judith, la Médecine, la Vie et la Mort ou encore Danaé.

Une expérience envoutante. Tu en prendras plein les yeux et la musique enivrante complètera cette immersion.

On voudrait que cela ne s’arrête jamais tant le spectacle est époustouflant.

Un vrai bonheur qui justifie amplement le petit supplément de 2€.

Tu te surprendras à tourner la tête et ton siège dans tous les sens pour admirer les moindres recoins de la toile animée.

Le Baiser de Klimt déstructuré et en 3D

Une dernière salle t’offre encore quelques pancartes informatives sur la période dorée de Klimt et tu pourras y découvrir deux œuvres majeures reproduites.

Notamment une reproduction en 3D du plus célèbre tableau de l’artiste : Le Baiser.

Cette composition permet d’isoler chaque élément du tableau et met en lumière la passion et l’obsession que Gustav Klimt avait pour le corps féminin.

Qui est Gustav Klimt ?

Né en 1862 en Autriche d’un père orfèvre ciseleur et une d’une mère chanteuse lyrique, il se tourne rapidement vers l’art et se forme à l’école des Arts appliqués de Vienne. C’est plutôt un cursus de décorateur et non d’artiste peintre, ce que certains de ses détracteurs lui reprocheront plus tard.

À 23 ans, il reçoit sa première commande d’importance, la peinture de plafonds au-dessus de deux escaliers du Burgtheater à Vienne. Travail qu’il réalisa avec son frère Ernst Klimt et Franz Matsch.

Il va très vite quitter son style académique et se tourner vers le mouvement symboliste et évoluer ensuite vers un style qui lui est propre.

En 1898, avec son tableau Palace Athena, il se place comme le chef de file d’un nouveau mouvement artistique la Sécession viennoise qui s’oppose aux artistes vieillissants de la Maison des Artistes (Haus der Künstler.)

Les femmes sont omniprésentes dans les œuvres de Klimt. D’ailleurs dans ses tableaux, les hommes ne sont là que pour valoriser le corps de la femme.

On peut citer les œuvres majeures de Klimt que sont :

Judith et la tête d’Holopherne  (1901)

Portrait d’Adele Bloch-Bauer I (1907)

Danaé (1908)

La Vie et la Mort (1911)

Le Baiser (1908)

La Philosophie, la Jurisprudence et la Médecine.

Cette dernière a fait scandale. La critique la trouvant outrageante pour l’enseignement et cherchant à pervertir la jeunesse.

Ces trois toiles commandées pour le hall d’accueil de l’Université de Vienne ont été détruites dans un incendie volontaire provoqué délibérément par les troupes SS en mai1945.

La période dorée de Klimt

Durant cette période, Klimt utilise l’or dans ses peintures et mélange de nombreux courants artistiques. Art byzantin, art gothique, art celtique, art de l’Égypte antique, ou même les estampes japonaises se retrouvent dans l’œuvre de Gustav Klimt ce qui donne un style unique, très personnel et donc aisément reconnaissable.

En 1917, il est reconnu membre honoraire de l’Académie des Beaux-Arts de Vienne.

En 1918, il meurt certainement d’une hémorragie cérébrale. Il avait 55 ans. Il laisse une œuvre incroyable et pléthorique.

Avant de quitter l’exposition, tu peux encore profiter de deux derniers espaces. Un premier dédié au dessin ou tu peux t’amuser à colorier des œuvres de Klimt et les exposer.

Un espace photo où tu peux prendre la pose avec tes amis avec les toiles de Klimt en arrière fond.

Nous avons vraiment passé un chouette moment et nous vous conseillons de découvrir cette expo différente, mais intéressante sur cet artiste fascinant.

As-tu déjà vécu une expérience immersive ? Comptes-tu t’y rendre ? Qu’en as-tu pensé ? Dis-le-nous en commentaire.

Nous ne pouvons finir cet article sans remercier Nordine de l’agence de communication, Nakami, qui nous avoir permis de visiter l’expo afin de pouvoir t’en parler.